Generations
13. Januar – 15. März
In Spring 2023, as part of CTM Vorspiel, SoundsAbout presents installations and performances revolving around the inquiry of machine and/or human at the project space Zwitschermaschine.
This series encompasses the plural meaning of the word “GENERATIONS”– whether it be with a computer or through lineage and human relationships.
Im Frühjahr 2023 präsentiert SoundsAbout im Rahmen von CTM Vorspiel im Projektraum Zwitschermaschine Installationen und Performances, die sich um die Frage von Maschine und/oder Mensch drehen.
Diese Reihe umfasst die plurale Bedeutung des Wortes „GENERATIONS“ – sei es mit einem Computer oder durch Abstammung und menschliche Beziehungen.
Moana Holenstein, Malu Serafim, Victor Burton
SOUNDS THAT CAN NO LONGER BE
Opening Friday 27th – 19:00-22:00
Saturday 28th – 14:00 – 19:00
Sunday 29th – 14:00 – 19:00
If you could choose a sonic memory to heal, forget or replace in your mind, which memory would that be? With the help of futuristic artificial intelligence, an imaginary machine uses non invasive technology to directly interface with the human brain, gaining access to the sounds of their past. In turn, sonic memories of the past, present and future can be synthesized by the machine to be [re]experience by the user in the realm of the memories, fiction and reality are intertwined into a single experience.Here, two correlated sound layers blend the seemingly real and the imaginary. The growing sonic archive of memories is a network of personal relationships. Visitors are invited on site to share a memory of their own, contributing by feeding new input to the expanding archive.
Wenn Sie eine akustische Erinnerung wählen könnten, um zu heilen, zu vergessen oder zu ersetzen, welche Erinnerung wäre das? Mithilfe einer futuristischen künstlichen Intelligenz nutzt eine imaginäre Maschine eine nicht invasive Technologie, um sich direkt mit dem menschlichen Gehirn zu verbinden und Zugang zu den Klängen der Vergangenheit zu erhalten. Im Gegenzug können klangliche Erinnerungen aus der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft von der Maschine synthetisiert werden, um vom Benutzer im Reich der Erinnerungen [neu] erlebt zu werden. Fiktion und Realität werden zu einer einzigen Erfahrung verwoben. Hier vermischen zwei korrelierte Klangebenen das scheinbar Reale und das Imaginäre. Das wachsende klangliche Archiv der Erinnerungen ist ein Netzwerk persönlicher Beziehungen. Die Besucher sind eingeladen, vor Ort ihre eigenen Erinnerungen mitzuteilen und so das wachsende Archiv mit neuem Input zu versorgen.
About the Artists:
Moana Holenstein
Hello. I am a new media artist and sound person from Zurich, but I have had the pleasure to call many places “home”. As an inherent audiophile, I am currently concerned with exploring diverse sonic perspectives of human and non-human listeners. My practice includes work with field recordings, found footage, and primarily subtractive synthesis which I use to build collages in the form of generative and interactive systems, as well as multichannel/binaural audio experiences. Working as a scientific research assistant for the Fraunhofer Institute for Telecommunication has sparked my interest in the future development of immersive audio technology and the effects of human-induced noise pollution. In my artistic practice, I benefit from experience with empirical research and vice versa. Other recent works focus on the intersection and interaction between humans, nature, and technology. I hope to contribute ideas and solutions that will benefit all three.
Malu Serafim
Curator, producer and DJ. Graduated in Visual Arts at the University of Brasília (UnB) at 2022 and is now doing a masters on Sound Studies and Sonic Arts at Universität der Künste Berlin (Udk). Conducted, in 2018, the group exhibition “Pélago” at Galeria Pilastra and in 2019, the solo exhibition of João Trevisan, “Corpo Breve Instante”, as well as accompanying the residence of the Dutch artist Andre Kruysen, which resulted in the exhibition Sculpture Loves Modernism, both at Galeria Karla Osorio. She has participated as a production assistant, accompanying Galeria Karla Osorio, in several art fairs, such as India Art Fair (New Delhi), SP Arte, Volta NY, among others. Member of the cultural collective SNM has produced several urban occupations and parties such as Crying Club and SNM Sessions.
Victor Burton
Electro-instrumental composer, sound engineer and rhythmicist from Montréal. Victor composes music with specific considerateness for oblique rhythmic structures, unconventional notation techniques, indeterminacy and site-specificity. He curated and documented the concert series experior, an event in which Montréal-based musicians of seemingly contrasting milieux presented their new creations and recent explorations. During the summer of 2020, he organised 15 outdoor sessions of rhythmic investigations derived from concepts developed by German drummer Jaki Liebezeit. At times, he coacts in dance projects and contributes sonically to video work.
Über die Künstler*innen:
Moana Holenstein
Hallo. Ich bin eine neue Medienkünstlerin und Soundperson aus Zürich, aber ich hatte das Vergnügen, viele Orte „Zuhause“ zu nennen. Als von Natur aus audiophiler Mensch beschäftige ich mich derzeit mit der Erforschung verschiedener Klangperspektiven von menschlichen und nicht-menschlichen Zuhörern. In meiner Arbeit beschäftige ich mich mit Field Recordings, Found Footage und vor allem subtraktiver Synthese, die ich zum Aufbau von Collagen in Form von generativen und interaktiven Systemen sowie mehrkanaligen/binauralen Klangerlebnissen verwende. Die Arbeit als wissenschaftlicher Mitarbeiter am Fraunhofer-Institut für Nachrichtentechnik hat mein Interesse an der zukünftigen Entwicklung immersiver Audiotechnologie und den Auswirkungen der vom Menschen verursachten Lärmbelästigung geweckt. In meiner künstlerischen Praxis profitiere ich von der Erfahrung mit empirischer Forschung und umgekehrt. Andere aktuelle Arbeiten konzentrieren sich auf die Überschneidung und Interaktion zwischen Mensch, Natur und Technologie. Ich hoffe, dass ich Ideen und Lösungen beitragen kann, die allen dreien zugute kommen.
Malu Serafim
Kuratorin, Produzentin und DJ. Malu Serafim schloss 2022 ihr Studium der Bildenden Künste an der Universität Brasília (UnB) ab und absolviert derzeit einen Masterstudiengang in Sound Studies und Sonic Arts an der Universität der Künste Berlin (UdK). Leitete 2018 die Gruppenausstellung „Pélago“ in der Galeria Pilastra und 2019 die Einzelausstellung von João Trevisan, „Corpo Breve Instante“, und begleitete die Residenz des niederländischen Künstlers Andre Kruysen, aus der die Ausstellung Sculpture Loves Modernism hervorging, beide in der Galeria Karla Osorio. Sie hat als Produktionsassistentin der Galeria Karla Osorio an mehreren Kunstmessen teilgenommen, darunter die India Art Fair (Neu-Delhi), SP Arte, Volta NY und andere. Als Mitglied des Kulturkollektivs SNM hat sie mehrere urbane Besetzungen und Partys wie den Crying Club und SNM Sessions organisiert.
Victor Burton
Elektro-Instrumentalkomponist, Toningenieur und Rhythmiker aus Montréal. Victor komponiert Musik mit besonderer Rücksicht auf schräge rhythmische Strukturen, unkonventionelle Notationstechniken, Unbestimmtheit und Ortsbezogenheit. Er kuratierte und dokumentierte die Konzertreihe experior, eine Veranstaltung, bei der in Montréal ansässige Musiker aus scheinbar gegensätzlichen Milieus ihre neuen Kreationen und jüngsten Erkundungen präsentierten. Im Sommer 2020 organisierte er 15 Outdoor-Sessions mit rhythmischen Untersuchungen, die auf Konzepten des deutschen Schlagzeugers Jaki Liebezeit basieren. Gelegentlich wirkt er bei Tanzprojekten mit und leistet einen klanglichen Beitrag zu Videoarbeiten.
* SoundsAbout is a collaboration between the Master’s program Sound Studies and Sonic Arts at the University Berlin and the gallery Zwitschermaschine, offering a project space to present and discuss, question and celebrate the work and ideas of our students and their guests for three months every year.